Archive for the Grupo de la semana Category

Mago de Oz.

Posted in Grupo de la semana on marzo 16, 2008 by theappleofdiscord

Mago de Oz comenzó su andadura en 1989, cuando el batería Txus contactó con otros músicos para formar una banda. Tras varios años rotando músicos en la banda, consiguen una formación estable y comienza a tocar en pequeños locales de Madrid, donde su estilo empieza a hacerse notar (sobre todo, la introducción de un violín, lo que permite mezclar sonidos celtas y heavys).

En 1992 el grupo queda finalista del concurso de Rock “Villa de Madrid”. Dos años más tarde, en 1994, aparece el primer álbum del grupo, con el título de ‘Mago de Oz’. Se trata de un disco autoproducido por los miembros de la banda, y les permite darse a conocer y realizar una gira por todo el país, ganándose el título de grupo revelación de 1995.

En 1996 publican su segundo trabajo, una opera rock titulada ‘Jesús de Chamberi’, en la que narran la vuelta del hijo de Dios a la tierra en el Madrid de finales de siglo XX. La gira promocional del disco se llamó “Via Crucis Tour” y les sirvió para recabar un enorme éxito en todos sus conciertos, afianzándose como uno de los grupos emblemáticos del rock en nuestro país.

En 1998 los Mago de Oz graban ‘La Leyenda de la Mancha’, ambientación musical de la obre El Quijote, de Miguel de Cervantes. Se trata de su mejor disco, con canciones como “maritormes” o “molinos de viento” que apasionaron a su público. La gira de este disco es la más extensa que Mago de Oz ha realizado hasta la fecha.

Uno de los detalles que hacen de su directo todo un espectáculo es sin duda el gran uso de artefactos pirotécnicos.

En septiembre de 1.999, se reedita su primer álbum, dándole el título de “1º”. Para la nueva edición se remasteriza su sonido, pero manteniendo la misma portada y libreto original.

En el 2000 aparece su siguiente disco, titulado “FinisTerra”. Se trata de un doble álbum que trata sobre la historia de un peregrino que recorre el Camino de Santiago en el siglo XVII, pero visto desde la perspectiva de un hombre que encuentra un CD-ROM en el año 2199 en el que se narran las peripecias de este peregrino.

En el 2002 Mago de Oz publica “Fölktergeist”, un doble álbum en directo con sus mejores temas. En 2003 publican “Gaia”, un disco que trata de cómo el hombre destruye el planeta en el que vive.

Tras la publicación del disco “FinisTerra”, Mago de Oz recibió numerosas críticas de sus fans más heavys, acusándoles de haberse vuelto muy comerciales y haber abandonado la senda heavy. Lo cierto es que el grupo mantiene su propia forma de hacer la música, mezclando diferentes estilos y heciendo una música más folk.

En 2006 Mago de Oz publica “Rarezas”, un doble álbum donde se recogen todas las grabaciones inéditas, acústicos, caras B de singles, colaboraciones con otros artistas, apariciones en tributos, etc… Se trata de un álbum con 20 temas, algunos de ellos
inéditos, que Mago de Oz ha ido realizando a lo largo de su carrera en diferentes discos y formatos.

En Noviembre de 2007 Mago de Oz publica un nuevo álbum, titulado “La Ciudad De Los Árboles”. Se trata de un cuento que nos descubre la historia de un bosque encantado en donde los árboles se transforman en personas que al morir no han podido cruzar la frontera entre la vida y la muerte. El protagonista de este cuento conocerá la historia de cada alma en pena condenada a vagar eternamente en este mágico bosque.

Cada canción huele a hoguera de media noche donde los violines y las gaitas escupen melodías ninfomanías, huele a brindis con cerveza en la taberna de los sueños, huele a optimismo y diversión.

Diablo Swing Orchestra

Posted in Grupo de la semana on marzo 14, 2008 by theappleofdiscord

El Diablo Swing Orchestra se remonta a 1501 en Suecia, donde la historia cuenta la historia de una orquesta que tocaba como nadie. Con la música tan divina y seductora que el conjunto abrumado público en todo el país, y la gente de todas las clases sociales llevaron a sus corazones. Sus interpretaciones o ejecuciones rápidamente ganado la reputación de ser ferales y vigoroso y se ha ganado la orquesta un dedicado multitud que siguió en torno a ellos.

Durante la última mitad del siglo 16 la crítica contra la iglesia dictatorial gobernante ha intensificado. Regalos y arrendamientos de la iglesia había hecho extremadamente rico, y ya que el dinero sólo se utilizó para fortalecer su poder el descontento entre la población fue creciendo. Para muchas personas la orquesta les presentó a una nueva vista a las cosas y una manera de hacer frente a la vida cotidiana.

La iglesia fue testigo de cómo su influencia en la disminución de la población y comenzaron a describir la orquesta como traicionero, diciendo sus intenciones eran todo menos virtuosos. La orquesta del amplio uso de la prohibida tritonus intervalo en su música, así como su estilo de vida excesivo fueron hechos que no se espera a ligeramente. Durante los servicios religiosos sacerdotes calumniado de la música que dice que fue un insulto a Cristo mismo.

Sin embargo, cuando este intento de reducir la popularidad de la orquesta no, la iglesia comenzó a utilizar más medidas desesperadas, a fin de recuperar su antiguo poder. La Orquesta del Diablo se convirtió en el lema que utiliza y los miembros fueron acusados de ser de todo, desde diablo a los adoradores de Satanás desovar. Esta frase atrapados en el tiempo y se convirtió en el nombre popular de la orquesta. Cuando incluso esos esfuerzos inútiles de la iglesia se muestra en última instancia, los miembros de la orquesta enmarcada por un asesinato y una brutal cacería humana comenzó. Los siguientes dos años, la orquesta de llevar la vida de los forajidos y se vieron obligados a realizar en graneros y dependencias, en la que sólo un número estrictamente limitado de personas se les permitió asistir. Afortunadamente pueblo generoso les proporcionó comida y algún lugar para dormir.

Con el fin de captar la orquesta de la iglesia emitió una recompensa a la persona que puede proporcionar esa información que conduzca a la captura de la orquesta. La suma es tan grande que la orquesta, se fatigan y se cansan de vivir como fugitivos, que se dio cuenta de que había llegado a todos y al final. Ellos sabían que, tarde o temprano, alguien iba a mostrar su paradero y el decidió ir por el estilo. No sin antes haber firmado un pacto de todos, diciendo que sus descendientes se les dio la tarea de reunir a la orquesta en 500 años y continuará su labor de difusión de la reflexión y la música. Seis sobres sellados y, por lo tanto, se da a los fideicomisarios de la orquesta de transmitir a los miembros de la familia.

Ellos anunciaron su último concierto en público como una grandeza final. Miles de personas se hicieron presentes y aunque casi no había uno que podía oír la música, la masiva cantar-a lo largo de la multitud concedido el desempeño de ser el más hablado en la historia. Gracias a la gran cantidad de personas que la orquesta se le permitió jugar hasta su última canción cuando guardias armados finalmente a la etapa de tormenta y detener a los músicos. Ellos fueron enviados a prisión y más tarde condenado a muerte en la horca.

Estocolmo de 2003, por mero accidente dos de la orquesta original descendientes se reúnen en un taller de música y empezó a hablar de música. Posteriormente, pone de manifiesto que ambos han recibido una extraña carta de algún pariente antiguo con instrucciones sobre la manera de reagrupar a The Devil’s Orchestra. Ambos se vuelven muy emocionada y aunque algunos genealogía se las arreglaron para encontrar todos los sucesores de los restantes en un plazo de tres meses.

Desafortunada de todas las partituras originales fueron confiscadas y quemadas por la iglesia en 1503. Así que la música de sabios, la nueva orquesta se quedaron sin instrucciones en lo que desempeñar. Después de algunos debates, meticuloso que se acordó que la música debe ser como una versión moderna de la antigua orquesta. Annlouice fue elegido frente a la banda, su angelical pero potente voz operística era perfecto para traer una bomba sentimiento a la música. Ponto-danza influencias y habilidades de programación vino en la mano ya que la orquesta quería que el sonido de los arreglos un poco más futurista. Él comparte funciones con la guitarra de Daniel, quien también es el principal compositor en la banda. Andy trajo algunos surco a la mezcla que agregan bofetadas y orientada hacia el funk bass lame, mientras que la enérgica batería Andreas asegurado de las canciones son impulsadas y palpitante. Junto con Andy, que establece la sólida base de swing de la banda. Johannes de conocimientos teóricos y asombrosa técnica combinada con un emotivo cello-estilo de juego le hizo esencial para las bandas de sonido.

Junto a la respuesta que el nombre de Diablo Swing Orchestra y están decididos a honrar el legado de sus antepasados.diablo-swing-orchestra.jpg